几件清雍正乾隆官窑御制婴戏题材瓷器现嘉德春拍

　　“婴戏图”是陶瓷装饰中常见的传统纹样，具有一千多年的发展历史，中国传统素来有祈求人寿年丰，多子多福，家业兴旺，富贵满堂的情结，又因婴儿最纯真朴实，无私无邪，通过对孩童嬉戏场景的生动描绘，不仅表达了人们祈求富贵满堂、喜庆吉祥的美好意愿，又蕴含了企盼“童心”返璞归真，天性纯真美好的愿望。将婴戏画面展示在陶瓷上，就构成了独具特色的婴戏题材官窑御瓷。　　

童嬉稚趣—清代婴戏图瓷器赏析

　　“知有儿童挑促织, 夜深篱落一灯明。”“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”一首首描写童趣的诗词，流露出世人对孩童的喜爱，在“有图必有意，有意必吉祥”的清代，更是将天真无邪的童子婴戏图作为吉祥纹样创作在官窑瓷器之上。

清乾隆 粉彩婴戏图笔筒展开图

　　“婴戏图”是陶瓷装饰中常见的传统纹样，具有一千多年的发展历史。婴，原指初生女孩。《仓颉篇》将之释为：“男曰儿，女曰婴。”后泛指初生儿。婴戏题材萌芽于战国，汉代画像砖上的孝子故事中已经开始有一些儿童形象。最早的绘有婴戏图的陶瓷出现在唐代青釉褐彩婴戏纹执壶上，但此时并未形成规模。两宋时期则是婴戏题材发展的巅峰。

　　宋人认为儿童天真无邪，可以消灾解难，带来吉祥福乐，所以将婴戏题材广泛应用于绘画和各类艺术品。宋代的孩童形象一扫前代的拙朴，更趋于造型准确生动，状物写神，更富真实感和世俗性。这一时期，既有以苏汉臣为代表的表现贵族王府审美意趣的《婴戏图》宫廷绘画，也有以磁州窑瓷器上笔触流畅表现民间儿童童趣天真的游戏形象。

　　到了明清两朝，婴戏图的运用到达了鼎盛发展的时期。无论孩童人数，亦或场景，姿态各异，场面各样，技法娴熟。特别是到了乾隆时期，婴戏人数之多，场面之大，达到了巅峰。同时，技法多样，青花、粉彩、色地加彩，甚至珐琅彩，都可见到婴戏图的纹样，婴戏图由此深为社会各个阶层所钟爱。可见人们广泛熟练地运用婴戏图来表达对美好生活的赞美和希望。

　　此次，2017年春拍，我们便征集到几件清代盛世所制婴戏题材的官窑御瓷，与广大藏家分享。

清雍正 黄地绿彩婴戏图碗一对 细节图

　　此类黄地绿彩婴戏图碗，乃为明嘉靖御瓷一代名品，晚明以来对嘉靖官窑推崇的审美风尚深深影响着康熙官窑的制作，北京故宫博物院藏“康熙款黄地绿彩婴戏图碗”正是此时摹古情怀的反映，雍正时期对此延续烧制，胎质釉彩画工更远胜前朝，令后世望尘莫及。

清康熙 黄地绿彩婴戏图碗  (北京故宫博物院藏品)

Lot 2836 清雍正 黄地绿彩暗刻婴戏图碗一对 “大清雍正年制”

　　六字二行楷书款，雍正本朝 直径 15cm

　　来源:英国藏家旧藏

　　此对雍正黄地绿彩婴戏图碗(lot2836)正是此类作品中的典范之作，代表了雍正御窑精湛绝伦的制瓷水平，是为赏玩上佳之名器珍品。

　　本品内外壁皆施黄釉，釉质光润醇和，外壁黄釉为地，在釉下经锥拱而成通景庭院婴戏图案，再敷施绿彩，工细楼台，苍松劲翠，流云隐隐，芳草茵茵，孩童嬉戏其间，或玩风车，或击鼓，或鸣锣，姿态神情各异，机灵活泼，情态生动，童趣盎然。

清雍正 黄地绿彩婴戏图碗一对 底款

Lot 2845 清乾隆 粉彩婴戏图笔筒 “大清乾隆年制”

　　六字三行篆书款，乾隆本朝 高 7.2cm

　　乾隆皇帝文治武功，对瓷器更是情有所钟，加之督陶官唐英对景德镇御窑厂的苦心经营，一大批身怀绝技的名工巧匠汇集于景德镇，致使御窑厂的瓷器生产无论在数量还是质量上都达到前所未有的境界。许之衡《饮流斋说瓷》中就有说：“至乾隆以后喜作团彩，稍久风致矣，然于华丽之中别饶葱茜之致，足为清供雅品，弥可宝贵也。”

清乾隆 斗彩婴戏图瓶(北京故宫博物院清宫旧藏)

　　清乾隆粉彩婴戏图笔筒(lot2845 )即为一例乾隆时期绘婴戏图的御窑佳作。笔筒呈圆筒状，尺寸小巧。

　　腹部以粉彩通景绘婴戏图，所绘婴孩三两成群，诸童脸庞圆润，体形丰腴，身着各式花衣，各类游戏嬉闹玩耍于山石、松柏间，喻意喜庆吉祥，整个画面热闹非凡，充满了祥和的喜庆气氛。整体纹饰描绘细腻，施彩清新雅丽，设色隽秀柔和。圈足一圈描金，更加突出强烈浓郁的宫廷华丽色彩。

清乾隆 粉彩婴戏图笔筒 底款

　　清宫旧藏有乾隆时期同纹样婴戏图的斗彩描金婴戏图玉壶春瓶，可见乾隆皇帝对此画样的喜爱之情。

清乾隆 粉彩婴戏图笔筒 细节图